数码印花显然很合适这个需求多元、节拍更快的世界。与传统的套色印花面料比拟，数码印花面料的来源更自由坦荡，且不受肇端印刷量的制约。这一技巧可以轻松实现无穷恢宏的效不雅，为品牌打上轻易辨识的潮流记号。然而，当新老时装屋都对数码印花趋附者众，评论界却也传来不合的声音。
Mary Katrantzou 2013 春夏系列。
近期在美国凤凰城艺术博物馆揭幕的一场数码印花时装展，就像是一块指向将来的履秩龋
展览集中出现数码印花技巧在时装界近几年间的成长所得：Issey Miyake 支线品牌 Pleats Please 在压皱面料上喷印的古典油画图案、亚历山大年夜·麦昆生前最后一个海洋世界主题的数码印花系列、Mary Katrantzou 与 Peter Pilotto 这两个以数码印花崭露头角的英伦设计师品牌的佳构……
个中也不乏 Miuccia Prada、Ralph Rucci 等时装大年夜牌在此范畴的大年夜胆测验测验。这些新技巧带来的成就，与传统印花设计作品掺杂摆设，令人看到两个不合的时光轴线上，印花服装的过却竽暌闺将来。
Alexander McQueen 2010 春夏系列。
轰鸣的机械在上世纪 20 年代掀起一场衣橱的重大年夜概绫屈棘手工作坊里的匠人们被流水线上的工人替代，裁缝设计师的概念遂此成形。
他白叟家当时必定忽视了，恰是技巧的改革，将与他同时代的设计师带入了新纪元。无论以前或将来，“冲破”仍是个须要谨慎说起的字眼，更可供谈论的是“可能性”。
眼下的数码印花为时装工业供给了技巧上的概绫屈性冲破，与过往的印花面料比拟，数码印花面料最根本的不合在于其图案本身是数字化格局，来源更自由坦荡，设计师甚至可以将本身在 Instagram 上分享的┞氛片直接输出，印成面料。
数码印花不须要按照套色数量制造印花模版，也没有常人的肇端印刷量，设计师完全可按照本身的需求数量，请求数码打印工作室进行临盆。更为贴心的是，数码打印甚至供给了一种测验测验的可能—自力设计师的设计，在完成宣布会与订货会之后，再根据订货数量来进行小批量临盆。
须要大年夜量批发的印花面料？请将眼光转向中国内地那些聪慧勤奋的工厂技工。须要度身定制最新最独特的印花面料？请寻求一个拥有欧洲尖端数码打印设备，完全懂得你意图的数码印花工作室。它把技巧与设计浇忧⒚更即时和有机。数字化、快捷打印、可以自由编辑处理，这才是新一代设计师所熟稔的节拍，也更相符如今花费者所身处的视觉世界的存在情势。
另一种诗意
蜿蜒行过全部行业复杂而大小靡遗的体系，数码印花技巧始终依附于材料外面，却并不致力于形成新的价值不雅—毕竟，那个层面上的冲破早在上世纪就已攀升至巅峰。如不雅时装确切仍须要诗意的存在，那人们如今面对的就是黄金时代以前之后断裂的存在局面，花费世界的视觉碎片拥塞着来路，出口异常狭小。
回溯佩里斯斑纹转移到面料外面的过程，个中总少不了一双稳定而闇练的手，用画笔描述出色彩和纹样。而要涌如今立体构造服装上，这些斑纹的构造仍需凭经验与实践反复衡量。在 1990 年代就已转型成为设计师组合的 Eley Kishimoto，最初也是 Louis Vuitton、Marc Jacobs、Alexander McQueen 和 Jil Sander 等品牌爱用的印花设计师，其主创者马克·艾雷（Mark Eley）出身在英国南威尔士的一个小镇，大年夜 13 岁起便开端进修传统印花技巧，家族世代大年夜事印刷业。
手画图案、制成模版、套色印刷、印花面料临盆所须要的弗成忽视的肇端印刷量……这些无不决定了，传统印花面料大年夜出生到制成服装，必定要走过一个不那么短暂，须要慎重决定的过程。另一方面，套色可达到的丰富程度平日也局限于 6-8 种。在如许一个过程中，设计师无疑须要反复面对可行性难题，传统印花的运作模式，与当下世界显然是不敷匹配的。
Akris 2012 春夏系列。
数码印花技巧则截然不合，它可以实如今多种面料外面的┞氛片式打印。以 Heltmut Lang 为例，2010 年，设计师尼可·康罗弗斯（Nicole Colovos）和迈克尔·康罗弗斯（Michael Colovos）应用的印花图案，是他们用 iPhone 拍摄的观光图片。他们直接将其直接输入到电脑，用制图软件做后期处理，再打印在面料上。
对于设计师而言，这意味着他们的私密体验也可以直接转化为设计动力。Akris 的 2009 春夏系列也是如斯，个中的印花主题是设计师看到的一张花圃水池的┞氛片，此后一年的秋冬系列里，湖泊、山川也涌如今了印花设计中。“我想要更神秘一些。”设计师阿尔伯特·渴攀里姆勒（Albert Kriemler）说。为达到这个目标，他用图片处理软件改变了照片中天然景不雅的光彩和肌理，再朝长进步个中的局部，将之作为纹样印刷在针织面料上。
一时光，设计师的视野得以开辟，也正因为如斯，以前两年间，人们看到了那么多星云、宇宙、海洋、宗教题材的数码印花设计。这种现象与手工艺的强烈中兴，代表了时装界寻求冲破的两种欲求。回头扎进手工作坊那代代相承，耗时费工的手工装潢传统，是品牌确立自身地位的一种手段。它负责追溯过往。
而数码印花的大年夜量应用，则很相符这个看重分享性，需求多元而节拍更快的世界，它帽?阜牌打上轻易辨识的潮流记号。只需不太大年夜的一笔费用预算，就能获得无穷恢宏的效不雅。
美国凤凰城艺术博物馆正在举办一场数码印花时装展。