导语：时尚酷爱艺术，不只表如今与艺术家们的合作上，在设计师的设计中也不难发明带着艺术情调的格式。可是在半个世纪前，人们认为奢跋扈品亵渎了艺术的神圣，奢跋扈品用金钱衡量其价值的标准充斥了尘俗味道。然而时尚是由一群不安份的人建立的，故有不雅念的束缚并不克不及限制住前锋们的思维。具有前瞻性的设计师们开端在时尚与艺术之间划破界线，结合也随之慎密起来。

　　当YSL与梵高相遇 时装也是绝伦艺术品

　　以艺术作品为灵感的设计曾出不穷，个中荷兰抽象艺术大年夜师皮特-蒙德里安的名作《红黄蓝的构成》就多次被搬上时装大年夜师们的T台。Yevs Saint Laurent曾经借鉴设计出环球有名的蒙德里安裙，简约的线条与轮廓把时装与艺术的现代前锋意识都传达了出来。无独有偶，在Prada 2011秋冬的T台上，蒙德里安色块同样成为Miuccia Prada的设计灵感，延长出多个格式。能干标彩色色块结应时装，艺术变得触手可及。

　　对有名画作的应用还曾在Kate Mulleavy和Laura Mulleavy这对怪异姐妹花执掌设计的品牌Rodarte中。2012春夏女装系列，她们将梵高的《向日葵》、《星空》等名作，以印花、刺绣等方法，在时装设计中展示出来。

　　展示梵高出色的艺术张力与表示力的同时，又豪华了时装本身的价值，时装也成了绝伦的艺术品。

　　姐妹二人鲜攀来乡⒚?在剪裁上大年夜做文┞仿，层次特别的服装结垢荷饲她们的标签风格。经典的向日葵图案被无穷重组，以刺绣方法涌如今轻柔潇洒的雪纺面料上，婉约之余展示出别致的华丽秀丽。《星空》的漩涡图案有着深奥饱和的色彩，处理成褶皱和斑纹以立体形态装潢在曳地长裙上，在肩部、腰部、裙摆处的透明薄纱上，绣满了精细繁复的亮片和蝴蝶同党，辅音原作中的蓝色和紫色，展示梵高出色的艺术张力与表示力的同时，又豪华了时装本身的价值，时装也成了绝伦的艺术品。

　　画家和时装大年夜师本一家

　　Dolce&Gabbana就在广泛寻求实用低调的大年夜情况中，用极致的豪华杀出身天。

　　当时装遭受建筑艺术

　　艺术+时尚：奢跋扈品不再等同于世俗

　　建筑和艺术风格的影响也可以在设计中有所表现，2011秋冬时装周上，Dolce &Gabbana就在广泛寻求实用低调的大年夜情况中，用极致的豪华杀出身天。那些繁复精细的斑纹来自曾经风靡欧陆的巴洛克风格。大年夜建筑装潢上汲取的灵感以手工掐捏的渺小金属片繁复叠加在服装的细节上。壁画和挂毯则变成印花与面料成为西西里风情实足的轮廓中，最佳的表现方法。同样来自建筑的细节，让此次的高跟鞋和耳环都有了令人赞叹的造型。经济萧条萎靡，巴洛克隆重年夜华丽，高等时装在此时用最大年夜限度结合了艺术，正表现了对抗低迷的豪情与气概，艺术在此时成了振奋人心的强心剂。

　　Coco Chanel在时装范畴的前锋性早已无须过多介绍，她一向热衷于与艺术家们的交往。在她的设计中也有着诸多谅解艺术联想的风格。2012岁首?年代在中国举办的"喷鼻奈儿文化之旅"就大年夜积年来的诸多Coco的收藏与设计中，展示了她一向热衷的艺术理念。前锋的设计与经典的艺术互相影响，成就经典也就变得瓜熟蒂落了。

　　艺术与时尚的结合让奢跋扈品不再是世俗的符号，而艺术也变得加倍亲平易近。时尚与艺术实际就是生活立场的两个范畴，但偏向都是一致的。更高等的生活理念与寻求，在贸易价值最大年夜化的今天须要获得合理的均衡点，艺术跨界时尚，时尚攀附艺术恰是好时刻。美的出现谁能不心动呢？